经典需要传承，更需要创新。皮克斯在1995年拍摄《玩具总动员》时，塑造了牛仔胡迪和巴斯光年这两个经典卡通形象，之后他们连推续作，一直在用新的故事诠释并延续着这两个经典形象的生命力。迪士尼尽管每隔数年就会翻拍经典，但推出原创新作的步伐一直没有停过。面对这些先进经验，我们既要“拿来”，又不能“完全拿来”，因为原创精品必须得有中国风格、中国气派。

暑期里，电影院里充斥着孩子们的喧哗声，他们主要冲着动画片而来。不过笔者发现，很多影院都上演着戏剧性的一幕：孩子兴致勃勃，陪伴的大人则在电影院里刷微博、打瞌睡。究其原因，家长们几乎众口一词：如果是《功夫熊猫》《疯狂原始人》那种国外制作的“合家欢电影”，谁愿意花钱来打瞌睡？

对于国产动画片存在的问题，有专家指出，我们不缺技术，缺的是讲故事的能力。想象力是一部动画的灵魂，怎样运用想象力讲出好故事并非易事。现在，国产动画片里一些比较好的故事，往往来自于“经典重拍”。比如上海美术电影制片厂就对《马兰花》《葫芦兄弟》《大闹天宫》等进行了重拍。尽管有所创新，但选择与原有影片大致相同的故事情节，这本身就在一定程度上放弃了用故事吸引观众的努力。

中国动画的发展是一个漫长的过程，我们对此要有耐心，但耐心并不等于被动等待。动画作为一种大众艺术承载体，其内在的文化内涵与艺术价值不容小觑，作品呈现的价值观投射，往往也会影响一代人。中国动画人如何奋起直追，不但需要潜心沉思，向那些叫好又叫座的国外经典动画片学习，更需要有制度的安排，让他们能潜心于艺术创作。