提高flash动画设计能力的实际技巧

绘画的进步往往不一定是直线的，而是指数的，切记！，贵在于你的勤奋和坚持！    飞跃的可能性是完全存在的，而且我相信大部分的老画家都经历过。在某一段时间用完全适合自己的正确练习方式去强化练习，可以受到良好的效果。几乎对所有人都适用的训练模式是速设。    速设可以是铅笔线稿，色块轮廓，要的是迅速表现效果！    速设和成品绘画不一样，首先它的绝对优势是——量。在单位时间内，练习数量可以和细致绘画有截然不用的成果。    你往往可以在一个小时内，通过绘制外轮廓，进行数十个个人体和场景等极速练习。而同样一小时内，你在细致绘画过程中，却不一定能画出一只细腻的手。    速设在这里扮演的是一个全面性的练习，概括性的练习。这种训练模式，可以让你学会抓住物体的整体。    在这种思维模式下，你的绘画习惯会发生彻底改变，不再注意一些无关宏旨的角落，比如鼻子、眼睛。你会最大限度的将你有限的注意力，投入在物体的整体效果上。    于是，重心、整体光感、姿势、整体透视都得到最大限度的练习。    我注意到，大多基础差的人，往往都不愿意做速设训练。看看一些狂热爱角色速设训练的知名设计师画家外国：Justin Sweet、Craig Mullins、andyparkart等。擅长场景速设的欧美画家有：sparth、Mathias Verhasselt等。
擅长速设的大师习作：andyparkart战神系列设计师之一：
Charlie Wen战神系列设计师之一:
khang：

Justin Sweet:
JOHN NEVAREZ：
Nathan Fowkes：


Boris Vallejo帮你解决人体结构




在学习人体结构的过程中，什么样的画家，最适合作为参考？  我认为有以下几点非常重要： 1.基本功极为扎实，完整的细腻的绘画作品，这样可以观察的更全面。 2.要写实，不能融入大量的艺术夸张，艺术风格强烈的作品不便于观察基础结构。 3.画面中的人物有大范围的裸露，便于观察。 4.多种角度，多种动作，多种体格。 5.标准身材，黄金比例，完美体型。   有一位完全符合以上特点的画家，这个人叫做Boris Vallejo，这个人是典型的学院派基础扎实的画家，后来受到Frank Frazetta（以下简称F）的影响很深。他执着于人体的一些细节描绘，绘制的人物趋于完美体形，并且艺术表现手法比较普通和稳定，不像大师F那样喜欢加入个人艺术倾向，比如夸张明暗对比和女性的轮廓。另外，他非常热爱人体艺术，所以在他的作品里面，有大量的皮肤的暴露。这便于我们参考各种角度和不同姿势下的人体艺术表现方法。  Boris Vallejo作品：






短期练习


  这里所说的短期练习指费时少、速率高的练习模式，例如：草图、涂鸦、速写等  短期练习的针对性进步有哪些？  1.绘画基础理论熟练度  2.令起稿准确、肯定、放松  3.更多机会锻炼软件熟练度  4.速率高  5.量产大 短期练习+型、光、色的针对性训练，方法如下： 1.短期练习范例：（型/线）
Craig Mullins2.短期练习范例：（光/素描）

Craig Mullins3.短期练习范例：（色块）